Steve Jobs revela cómo Pixar alcanzó el éxito desde sus inicios en entrevista inédita (VIDEO)

Un video recientemente publicado por Steve Jobs Archive revela una entrevista inédita de Steve Jobs de 1996, en la que habla con franqueza sobre los primeros años de Pixar y ofrece valiosos insights sobre cómo convirtió una compañía de animación digital en un éxito global. Esta pieza única ofrece una mirada profunda al estilo de liderazgo de Jobs, su filosofía empresarial y su visión sobre cómo la tecnología y el arte pueden converger para generar un legado duradero.

Visión a largo plazo y apuesta por Pixar

Jobs habla sobre cómo Pixar atravesó aproximadamente una década de lucha antes de lanzar su primer largometraje animado por computadora. Él señala que compró la división de gráficos de Lucasfilm y se comprometió “tanto financiera como espiritualmente” con el sueño de convertirla en un estudio de animación líder.

El empresario reconoce que respaldar Pixar durante esos años fue una apuesta riesgosa, ya que en ese momento no existía garantía alguna de éxito en producir la primera película con animación por computadora de largo metraje.

Modelo de negocio: participativo y visionario

Un punto clave que Jobs aborda es cómo Pixar implementó un modelo de negocio distinto al tradicional de la industria del cine. Según Jobs, en lugar de depender de contratos rígidos para retener talento, adoptaron el enfoque típico de Silicon Valley: otorgar opciones sobre acciones.

Este sistema generó un sentido de propiedad entre los empleados —ingenieros, artistas y creativos— lo cual incentivaba su permanencia y su compromiso con la empresa a largo plazo.

Jobs comenta que los artistas “pueden conseguir otro trabajo en diez minutos” si no se les respeta, por lo que su función como líder era despejar obstáculos para que ellos trabajaran con libertad.

Cultura organizacional y liderazgo “invertido”

Jobs describe una estructura organizacional poco convencional donde él mismo sentía que “trabajaba para la mayoría” del equipo, reconociendo que los talentos creativos y técnicos eran los que literalmente “hacían todo el trabajo brillante” en Pixar.

Este enfoque, donde la dirección se coloca al servicio del talento, revela la humildad pragmática de Jobs y su convicción de que la innovación surge cuando se potencia a las personas con las mejores ideas.

Equilibrio entre arte y tecnología

Aunque Pixar era una empresa de tecnología aplicada a la animación, Jobs enfatiza en la entrevista que el verdadero motor del estudio no era simplemente “sacar gráficos llamativos”, sino contar historias con personajes memorables.

Él predijo con claridad que Toy Story tendría vigencia décadas después, no por los avances técnicos, sino por la fuerza de sus relaciones narrativas. Esa visión refleja su filosofía más amplia: la tecnología debe servir al contenido, no al revés.

Lecciones aprendidas de Hollywood y su aplicación en Pixar

Jobs tiene un profundo entendimiento del contraste entre el mundo de Hollywood y el ecosistema tecnológico de Silicon Valley, y no duda en explicarlo en esta entrevista. Menciona que los estudios de cine tradicional dependen mayormente en contratos y estructuras jerárquicas para controlar procesos, mientras que Pixar apostó por incentivos en acciones y una cultura más flexible.

Además, reconoce los retos que supone liderar un equipo lleno de talento excepcional, donde la rotación potencial es alta, lo cual obliga a mantener un entorno estimulante para retener a quienes definen el éxito creativo.

Esta entrevista inédita con Steve Jobs apunta a ser una pieza clave para comprender no sólo los primeros años de Pixar, sino también su fórmula de éxito: una combinación de visión a largo plazo, estructura participativa, liderazgo al servicio del talento y una convicción inquebrantable de que la tecnología debe amplificar el arte.

Equipo Editorial El equipo editorial de EMPRENDEDOR.com, que por más de 27 años ha trabajado en impulsar el emprendimiento.